
Opis
"To album, w którym chodziło o występ, posiadanie go, miłość i nienawiść do życia w trasie. I późniejszy żal, kiedy myślałam, że to może się już nigdy nie powtórzyć. Wykonanie tych piosenek było niezwykłym przeżyciem. Połączenie z publicznością i katharsis są teraz na poziomie, jakiego nigdy wcześniej nie doświadczyłam. Może to dlatego, że wszyscy tak bardzo za tym tęskniliśmy. Ludzie wnoszą tak wiele z siebie na te koncerty, że chciałam mieć wspomnienie „Dance Fever” na żywo – jako świadectwo tego czasu i momentu, w którym historia zatoczyła koło. To album o utracie muzyki na żywo. Posiadanie nagrania z powrotu wiele dla mnie znaczy." – mówi Artystka.
Materiał na „Dance Fever” powstawał w Londynie, w trakcie pandemii, kiedy świat czekał na ponowne otwarcie. W tym czasie Florence zdała sobie sprawę, że najbardziej brakuje jej klubów, tańca i koncertów Na nowej płycie dostajemy więc Florence w najlepszym wydaniu, czyli jako festiwalową boginie z porywającymi hymnami.
Tuż przed pandemią Welch zaczęła się interesować tańcem św. Wita - renesansowym tanecznym zjawiskiem, które polegało na gromadzeniu się grup tańczących ludzi. Bywały to nawet setki osób zatracających się w tańcu równocześnie.
Wizja i koncept takiego tańca, przypomniały Florence o jej doświadczeniach z tańcem, dyscypliną, której się poświęciła, kiedy postanowiła żyć w trzeźwości. Połączyła to z folkowymi elementami z czasów średniowiecza. W ostatnich latach odrętwienia i zamknięcia, taniec dawał bowiem energię, siłę i pozwolił spojrzeć na muzykę z perspektywy choreografii.
Prace nad albumem zaczęły się jak zawsze - z notatnikiem pełnym wierszy i pomysłów, Florence w marcu 2020 roku poleciała do Nowego Jorku, gdzie w studiu towarzyszył jej Jack Antonoff. Wybuch pandemii Covid-19 zmusił jednak Welch do powrotu do Londynu. Kiedy siedziała w domu, zaczęła przerabiać piosenki, inspirując się muzyką taneczną, folkiem, Iggym Popem z lat 70., czy utworami Lucindy Williams i Emmylou Harris.
W Londynie jednym z utworów, który przeszedł największą metamorfozę był właśnie singiel „My Love”, który ostatecznie pomógł wokalistce zrealizować Dave Bayley z Glass Animals. Początkowo był to „smutny wierszyk” napisany w kuchni. Później jednak pojawiły się syntezatory, taneczny rytm i porywająca energia. W efekcie powstał numer łączący miłość Dave'a do klawiszy i fascynację Florence wszystkim, co gotyckie i przerażające, czyli - jak to ujęła artystka - „Nick Cave w klubowym wydaniu”. Tekst powstał pod wpływem dzieł Prerafaelitów, gotyckich dzieł Carmen Marii Machado i Julii Armfield oraz horrorów „Kult”, „Czarownica: Bajka ludowa z Nowej Anglii” czy „Midsommar. W biały dzień”.
Na płycie „Dance Fever” Florence porusza kwestie tożsamości, męskości i kobiecość. Za produkcję odpowiadają Florence Welch, Jack Antonoff i Dave Bayley.
"My Love" to następca utworów „King” i „Heaven is Here”. Do piosenek powstały teledyski z choreografią Ryana Heffingtona, które wyreżyserowała Autumn de Wilde.
Dance Fever (Live At Madison Square Garden) – Koncertowy album na dwóch winylach
„Dance Fever” to kultowy album Florence and The Machine, który teraz możesz przeżyć na nowo dzięki wyjątkowemu wydaniu koncertowemu prosto z Madison Square Garden. To prawdziwa gratka dla fanów artystki, którzy pragną poczuć magię jej występów na żywo.
Dla kogo jest ten winyl?
- Dla fanów Florence and The Machine, którzy chcą mieć w swojej kolekcji wyjątkowe wydanie koncertowe.
- Dla miłośników muzyki alternatywnej, ceniących sobie emocjonalne i autentyczne występy na żywo.
- Dla kolekcjonerów winyli, którzy pragną wzbogacić swoją płytotekę o unikalne nagrania.
- Dla osób tęskniących za atmosferą koncertów i pragnących przeżyć ją w domowym zaciszu.
Co zyskasz dzięki temu winylowi?
- Możliwość przeżycia niezapomnianych chwil z koncertu w Madison Square Garden.
- Unikalne nagrania, które oddają emocje i energię występu na żywo.
- Wspomnienie o powrocie muzyki na żywo po trudnym okresie pandemii.
- Estetyczne wydanie na dwóch czarnych płytach winylowych, które doskonale prezentuje się w każdej kolekcji.
Kluczowe tematy i styl
- Emocje związane z występami na żywo i ich znaczenie w życiu artysty.
- Refleksje na temat utraty i tęsknoty za muzyką na żywo.
- Połączenie z publicznością i katharsis, które towarzyszy koncertom.
- Muzyka powstała w trudnym czasie pandemii, z nadzieją na powrót do normalności.
O Artyście
Florence Welch, liderka zespołu Florence and The Machine, to jedna z najbardziej charyzmatycznych postaci współczesnej muzyki. Jej unikalny styl łączy elementy rocka, popu i muzyki alternatywnej, a jej występy na żywo są znane z niezwykłej energii i emocjonalnego ładunku.
O Wytwórni
Universal Music Polska to renomowana wytwórnia muzyczna, która od lat wspiera artystów i wydaje ich najważniejsze dzieła. Dzięki jej doświadczeniu i pasji, muzyka Florence and The Machine zyskuje jeszcze większą siłę i zasięg.
Opis wygenerowany automatycznie na podstawie analizy cech publikacji przez system AI. Nasz algorytm dokonał samodzielnej syntezy korzyści płynących z tej książki, aby dostarczyć Ci rzetelny wgląd w jej zawartość bez udziału człowieka. Szybka informacja prosto z metadanych produktu.
Producent/osoba odpowiedzialna za bezpieczeństwo produktu
Universal Music Polska Sp. z o.o.
Czerniakowaka 87A
00-718 Warszawa
gpsr@universalmusic.pl
223079781
Szczegóły
Recenzje
Produkt nie ma jeszcze recenzji.
Zamieszczenie recenzji nie wymaga logowania. Sklep nie prowadzi weryfikacji, czy autorzy recenzji nabyli lub użytkowali dany produkt.
Nasza cena:178,50 zł
- 1
- 2
- 3
- 4
- 5
- 6
- 7
- 8
- 9+








