Książki
E-booki
Audiobooki
Muzyka
Filmy
Gry i zabawki
Papiernik
Producent: Warner Music Group
Data wydania: 25.06.2013
Seria: Złota Kolekcja
Nośnik:CD
EAN: 5099972152829
Opis
Opis
Do perkusji zasiadł namówiony przez ojca, tajniki gry na saksofonie i harmonijce ustnej zgłębił samodzielnie,
śpiewać nie uczył się wcale, bo śpiewać umiał od zawsze.
Był jedną z barwniejszych postaci polskiej estrady, ale w pamięci zapisał się jako wyśmienity wokalista obdarzony przez los talentami – niezwykłą barwą i skalą głosu, imponującą muzykalnością, wspaniałym poczuciem rytmu, estradowym wdziękiem i umiejętnością szybkiego nawiązywania kontaktu z publicznością. Gdyby od piosenki Czarny Ali-Baba przyszło mu zaczynać karierę piosenkarską, szybko stałby się ulubieńcem tłumów. Ale właśnie wtedy obchodził jubileusz dwudziestolecia pracy estradowej. Podczas jubileuszowej fety w teatrze STU przypomniano mu amatorskich Czartów, a także Beatmenów i Telstar, przygrywających rówieśnikom do tańca, krakowskich dixielandowców z Old Metropolitan Band i Beale Street Band, rockmanów z Kwadratu i Grupy Doktora Q, a nawet kabaretowe trio Sam, czyli Sikorowski, Piasecki i Zaucha. Śpiewać zaczął w Dżamblach od standardów bluesowych i rockowych. Ale w ówczesnych realiach drogę do radia i telewizji otwierały banalne piosenki. Z pomocą Strzeleckiego kurka złożył daninę ekranową, by już nieskrępowanie – jak pisali o nim i Dżamblach krytycy – wyprzedzać czas i „zasypywać przepaść dzielącą modne i wciąż mocne uderzenie i trudny jazz”.
Tę muzykę ktoś słusznie nazwał wkrótce jazz-rockiem.
Kariera Dżambli, choć krótka, wyznaczyła Andrzejowi Zausze stałe miejsce na polskiej scenie muzycznej. Pierwsza płyta prekursorów polskiego jazz-rocka okazała się jednak ostatnią. Andrzej Zaucha trafił do Anawy, opuszczonej przez Marka Grechutę. Współpraca z nią zaowocowała nowymi doświadczeniami, w których bardziej niż jazzowe frazowanie, liczyła się interpretacja tekstu, walor słowa wyartykułowanego z wyśmienitą dykcją. Ale i ta przygoda muzyczna Zauchy trwała krótko. Ślad na szczęście pozostał, a Andrzej Zaucha stał się artystą rozpoznawalnym. Zanim jednak znalazł swoje miejsce w muzyce, spędził za granicą sześć lat, grając i śpiewając w zespole rozrywkowym Mini Max. Powrócił na estradę w 1980 roku. I wtedy okazało się, jak bardzo jest potrzebny polskiej piosence. „Trzeba robić to, co się lubi i wtedy robi się to dobrze”. Mówił tak, gdy trenował kajakarstwo i odnosił sukcesy sportowe. Tej samej zasadzie hołdował, gdy zauroczyła go muzyka. Kolejne doświadczenia systematycznie wyzwalały drzemiące w nim zdolności artystyczne. Wystąpił w spektaklach muzycznych. Pojawił się też w epizodycznych rolach filmowych. „To świetny aktor, który gra piosenkarza” – powiedział kiedyś o nim profesor Bardini. Zaucha jazzman korzystał z każdej okazji, by pokazać, co tak naprawdę jest jego „serca biciem”. „Bo – jak mówił w jednym z wywiadów – jazzowe kawałki to po prostu ładne piosenki. Wszystko zależy tylko od tego, jak się je poda”. Swoboda we frazowaniu, wyczucie swingu, nieco chropawy głęboki głos o „czarnej” barwie były znakiem firmowym jego jazzowej wokalistyki. Jego najlepsze dni miały dopiero nadejść. Dożywał czasów, gdy mogły się spełnić marzenia każdego artysty. Stało się jednak inaczej. Zginął 10 października 1991 roku, zastrzelony wraz z towarzyszącą mu aktorką Zuzanną Leśniak. Zabójcą był jej mąż, francuski reżyser Ives G.
Co po nim zostało?
Trochę rozwichrzonego dorobku, którego nikt wcześniej nie porządkował.
Kilkanaście wywiadów prasowych, recenzje płyt, kilkadziesiąt teledysków i setki artykułów omawiających sensacyjne okoliczności jego śmierci.
Producent/osoba odpowiedzialna za bezpieczeństwo produktu
Warner Music Polska Sp. z o.o.
Osmańska 11
02-823 Warszawa
kontakt@warnermusic.pl
225491800
śpiewać nie uczył się wcale, bo śpiewać umiał od zawsze.
Był jedną z barwniejszych postaci polskiej estrady, ale w pamięci zapisał się jako wyśmienity wokalista obdarzony przez los talentami – niezwykłą barwą i skalą głosu, imponującą muzykalnością, wspaniałym poczuciem rytmu, estradowym wdziękiem i umiejętnością szybkiego nawiązywania kontaktu z publicznością. Gdyby od piosenki Czarny Ali-Baba przyszło mu zaczynać karierę piosenkarską, szybko stałby się ulubieńcem tłumów. Ale właśnie wtedy obchodził jubileusz dwudziestolecia pracy estradowej. Podczas jubileuszowej fety w teatrze STU przypomniano mu amatorskich Czartów, a także Beatmenów i Telstar, przygrywających rówieśnikom do tańca, krakowskich dixielandowców z Old Metropolitan Band i Beale Street Band, rockmanów z Kwadratu i Grupy Doktora Q, a nawet kabaretowe trio Sam, czyli Sikorowski, Piasecki i Zaucha. Śpiewać zaczął w Dżamblach od standardów bluesowych i rockowych. Ale w ówczesnych realiach drogę do radia i telewizji otwierały banalne piosenki. Z pomocą Strzeleckiego kurka złożył daninę ekranową, by już nieskrępowanie – jak pisali o nim i Dżamblach krytycy – wyprzedzać czas i „zasypywać przepaść dzielącą modne i wciąż mocne uderzenie i trudny jazz”.
Tę muzykę ktoś słusznie nazwał wkrótce jazz-rockiem.
Kariera Dżambli, choć krótka, wyznaczyła Andrzejowi Zausze stałe miejsce na polskiej scenie muzycznej. Pierwsza płyta prekursorów polskiego jazz-rocka okazała się jednak ostatnią. Andrzej Zaucha trafił do Anawy, opuszczonej przez Marka Grechutę. Współpraca z nią zaowocowała nowymi doświadczeniami, w których bardziej niż jazzowe frazowanie, liczyła się interpretacja tekstu, walor słowa wyartykułowanego z wyśmienitą dykcją. Ale i ta przygoda muzyczna Zauchy trwała krótko. Ślad na szczęście pozostał, a Andrzej Zaucha stał się artystą rozpoznawalnym. Zanim jednak znalazł swoje miejsce w muzyce, spędził za granicą sześć lat, grając i śpiewając w zespole rozrywkowym Mini Max. Powrócił na estradę w 1980 roku. I wtedy okazało się, jak bardzo jest potrzebny polskiej piosence. „Trzeba robić to, co się lubi i wtedy robi się to dobrze”. Mówił tak, gdy trenował kajakarstwo i odnosił sukcesy sportowe. Tej samej zasadzie hołdował, gdy zauroczyła go muzyka. Kolejne doświadczenia systematycznie wyzwalały drzemiące w nim zdolności artystyczne. Wystąpił w spektaklach muzycznych. Pojawił się też w epizodycznych rolach filmowych. „To świetny aktor, który gra piosenkarza” – powiedział kiedyś o nim profesor Bardini. Zaucha jazzman korzystał z każdej okazji, by pokazać, co tak naprawdę jest jego „serca biciem”. „Bo – jak mówił w jednym z wywiadów – jazzowe kawałki to po prostu ładne piosenki. Wszystko zależy tylko od tego, jak się je poda”. Swoboda we frazowaniu, wyczucie swingu, nieco chropawy głęboki głos o „czarnej” barwie były znakiem firmowym jego jazzowej wokalistyki. Jego najlepsze dni miały dopiero nadejść. Dożywał czasów, gdy mogły się spełnić marzenia każdego artysty. Stało się jednak inaczej. Zginął 10 października 1991 roku, zastrzelony wraz z towarzyszącą mu aktorką Zuzanną Leśniak. Zabójcą był jej mąż, francuski reżyser Ives G.
Co po nim zostało?
Trochę rozwichrzonego dorobku, którego nikt wcześniej nie porządkował.
Kilkanaście wywiadów prasowych, recenzje płyt, kilkadziesiąt teledysków i setki artykułów omawiających sensacyjne okoliczności jego śmierci.
Złota Kolekcja Vol. 1 & Vol. 2 – Najlepsze Hity Polskiej Estrady
Odkryj niezwykłą podróż przez muzykę, która na zawsze wpisała się w historię polskiej estrady. "Złota Kolekcja Vol. 1 & Vol. 2" to zbiór utworów, które zachwycają nie tylko melodyjnością, ale także wyjątkowym talentem wokalisty, obdarzonego niezwykłą barwą głosu i umiejętnością nawiązywania kontaktu z publicznością.
Dla kogo jest ta płyta?
- Miłośników polskiej muzyki estradowej
- Fanów jazzu i bluesa
- Osób ceniących sobie klasyczne brzmienia i nostalgiczne utwory
- Wszystkich, którzy pragną odkryć talenty polskich artystów
Co zyskasz dzięki tej płycie?
- Możliwość zanurzenia się w bogatej historii polskiej muzyki
- Przyjemność słuchania utworów, które poruszają i bawią
- Inspirację do tańca i wspomnień z lat młodości
- Wspaniałe doznania muzyczne dzięki różnorodności stylów
Kluczowe tematy i styl
- Muzykalność i rytm
- Wspomnienia z jubileuszy i koncertów
- Interakcja z publicznością
- Różnorodność stylów muzycznych, od jazzu po rock
O Artyście / Zespole
Artysta, którego utwory znalazły się na tej płycie, to jedna z barwniejszych postaci polskiej estrady. Jego talent wokalny, umiejętność gry na instrumentach oraz charyzma sprawiły, że stał się ulubieńcem publiczności. Jego kariera rozpoczęła się od amatorskich występów, a z czasem zyskał uznanie jako wyśmienity wokalista.
O Wytwórni
Warner Music Group to renomowana wytwórnia muzyczna, znana z promowania najwyższej jakości artystów i ich twórczości. Dzięki jej wsparciu, wiele utworów z "Złotej Kolekcji" zyskało popularność i uznanie wśród słuchaczy.
Opis wygenerowany automatycznie na podstawie analizy cech publikacji przez system AI. Nasz algorytm dokonał samodzielnej syntezy korzyści płynących z tej książki, aby dostarczyć Ci rzetelny wgląd w jej zawartość bez udziału człowieka. Szybka informacja prosto z metadanych produktu.
Producent/osoba odpowiedzialna za bezpieczeństwo produktu
Warner Music Polska Sp. z o.o.
Osmańska 11
02-823 Warszawa
kontakt@warnermusic.pl
225491800
Szczegóły
Szczegóły
Data wydania: 25.06.2013
Nośnik:CD
Ilość nośników:2
Producent: Warner Music Group
Wykonawca:
Seria: Złota Kolekcja
Tytuł:Złota Kolekcja Vol. 1 & Vol. 2
EAN: 5099972152829
Lista utworów
1. Nieobecność muz. J. P. Wróblewski, sł. J. Kofta (z Dżamblami)
2. Masz przewrócone w głowie muz. M. Pawlik, sł. J. A. Moczulski (z Dżamblami)
3. Naga rzeka muz. A. Zaucha, sł. J. Ficowski (z Dżamblami)
4. Wymyśliłem ciebie muz. J. Horwath, sł. A. Kawa (z Dżamblami)
5. Szczęście nosi twoje imię
6. Wołanie o słońce nad światem
7. Wieczór nad rzeką zdarzeń
8. Abyś czuł
9. Tańcząc w powietrzu
10. Blues o rannym wstawaniu
11. Baśka
12. Wszystkie stworzenia duże i małe
13. Sunrise, Sunset
14. Love Shining Through
15. Beware of the Music Man
16. Baby
17. Rozmowa z Jędrkiem
1. Nasz bal
2. Gdzie ta muzyczka
3. Byłaś serca biciem
4. Dzień dobry Mr Blues
5. Jak na lotni
6. Baw się lalkami
7. Bądź moim
8. Julo, czyli Mus męski blues
9. Leniwy diabeł
10. Zielono mi
11. Georgia On My Mind
12. Już taki jestem zimny drań
13. O cudzie w tancbudzie
14. Bezsenność we dwoje
15. Myśmy byli sobie pisani
16. Czarny Ali-Baba
17. Budzi się lęk
18. Siódmy rok
19. C’est la vie – Paryż z pocztówki
18 Lou Bega - Mambo No. 5 (A Little Bit Of...)
Recenzje
Recenzje
5,0(2)
5
100%
4
0
3
0
2
0
1
0
Masz ten produkt?
Zamieszczenie recenzji nie wymaga logowania. Sklep nie prowadzi weryfikacji, czy autorzy recenzji nabyli lub użytkowali dany produkt.
Andrzej Zaucha
Patrycja
Bardzo dobra płyta i super obsłiga ze strony Świata Książki
Świetne
Piotr
Świetne płyty dla miłośników pana Andrzeja i nie tylko, w ogóle dla kochających muzykę, szczegolnie polską. Wiele znanych przebojów do słuchania. Obowiązkowy zestaw. Polecam
Patrycja
(0)16.02.2021 08:51
Andrzej Zaucha
Bardzo dobra płyta i super obsłiga ze strony Świata Książki
Recenzja była pomocna?
Piotr
(0)09.09.2020 17:33
Świetne
Świetne płyty dla miłośników pana Andrzeja i nie tylko, w ogóle dla kochających muzykę, szczegolnie polską. Wiele znanych przebojów do słuchania. Obowiązkowy zestaw. Polecam
Recenzja była pomocna?
Nasza cena:37,00 zł
Wybierz opcję
- 1
- 2
- 3
- 4
- 5
- 6
- 7
- 8
- 9+
Wysyłamy w 24h
Dostawa do księgarni0 zł
Sprawdź koszt dostawy